Issu d’une famille de musiciens professionnels reconnus en musique ancienne de l’époque baroque, Matys a commencé son parcours musical dès l’âge de 6 ans aux percussions et ce tout en y apprenant simultanément la lecture rythmique. Il s’est lancé à la batterie vers l’âge de 10 ans et a étudié dans des programmes intensifs de performance musicale à l’école secondaire, complété un DEC au CEGEP de Saint-Laurent et chemine actuellement au niveau du baccalauréat à L’Université de Montréal. À travers ses études, il a eu la chance de jouer dans de très nombreux ensembles et concerts diversifiés sur des scènes les plus fameuses de Montréal. Se concentrant aujourd’hui sur la production de ses projets artistiques et l’enseignement, les divers albums et collaborations de Matys peuvent être retrouvés sur toutes les plateformes d’écoutes disponibles (voir notre page FaceBook à Centre Musical Métropolitain – Accueil | Facebook ).
Enseignant à l’académie du C.M.M. depuis 2019, Matys avait déjà très jeune commencé à enseigner la batterie dès l’âge de 17 ans, se spécialisant dans le rock, le pop, le jazz ainsi que la musique latine. Il est à noter que Matys répond à la satisfaction unanime de nos élèves en batterie dont certains ont eu jusqu’à cinq professeurs lui précédant.
Vocation tardive, François se voit consacrer le plus clair de son temps à la musique depuis plus de
13 ans. Ayant d’abord étudié la trompette, le solfège et l’harmonie durant six ans en privé,
François a développé quotidiennement et de façon assidue les techniques reliées à l’instrument à
savoir : Contrôle de l’embouchure, l’endurance, la respiration et le contrôle de la colonne d’air,
l’adaptation des muscles faciaux, du diaphragme ainsi que ceux autour de la cage thoracique le tout
sans oublier l’agilité manuelle des doigts aux pistons. À ce qui précède s’y ajoute également une
formation en musique d’ensemble avec plusieurs musiciens exécutant des pièces standard régulièrement
éprouvées en prestations publiques.
À la suite de cette très intense introduction, François reçut plusieurs autres formations musicales,
d’abord à l’université Mc Gill en cours d’ensemble de 10 musiciens ainsi que d’harmonie durant deux
années; Deux autres années de cours à la Coopérative des professeurs de musique de Montréal en
techniques avancées de trompette, d’harmonie ainsi qu’en improvisation musicale Jazz d’ensemble avec
concert en public à chaque session ainsi que différents cours additionnels par internet ou en
personne sur la technique sans pression avec différents professionnels du jazz dont Martine Labbée
et Charlie Porter reconnus mondialement.
Arrivé au Centre Musical Métropolitain en 2013 en tant que musicien participant au Club Alternatif
d’Improvisation Musicale (CAIM), François a depuis et en parallèle à ses études organisé
hebdomadairement des séances d’improvisation musicale collective en dirigeant des groupes qui ont
performé dans plusieurs salles de spectacles et restaurants au cours des huit dernières années à
Montréal où ailleurs sous différent noms soit : « Les Baleines Blanches », le « Lézard Jazz Band »
et enfin en participation externe à plusieurs groupes musicaux, tel qu’au C.A.I.M., le « Sala Rosa
Improvisation Band » ainsi qu’avec son nouveau groupe en musiques du monde nommé « Osmose » avec
déjà plusieurs engagements-spectacles donnés dont un à la Place des Arts en Novembre 2019 (voir
notre page FaceBook à Centre
Musical Métropolitain – Accueil | Facebook ).
Avec un don inné de grande expérience en communication et en parallèle avec ses activités
orchestrales, François s’adonne maintenant à l’enseignement de la trompette avec grande
effervescence et ferveur. Profitez-en !
Frédéric est notre professeur de guitare attitré depuis 2011. Il a à son actif plusieurs
enregistrements de disques et s’est produit en concert durant plus de dix ans. Également diplômé en
piano, Frédéric est également un des rares professeur de Chapman Stick au Canada, un instrument
combinant la guitare avec la technique du tapping (cordes touchées et non pincées) dont il est
interprète autant en musique classique que rock progressif.
Frédéric a su guider des jeunes talents vers des niveaux élevés en seulement un an de cours avec
lui. Outre sa patience et son dévouement, il est également extrêmement sympathique.
http://www.stickist.com/viewtopic.php?f=11&t=1010
http://dawhois.com/site/myooz.net.html
Premier fils d’un couple d’artistes musiciens, acteurs et surtout chanteurs, Alain Jacques Coutu naît
à Montréal en 1958. Attiré très tôt par le théâtre, mais submergé par le monde de musique qui
l’environne, c’est vers l’âge de 10 ans qu’il s’enflamme pour cette dernière forme d’expression. Dès
lors, tout devient clair dans son esprit : le jeune Jacques veut devenir musicien.
Ayant reçu de sa grand-mère ses premières leçons de piano, Alain Jacques Coutu débute sa formation
musicale d’abord en privé, puis à l’école de musique de Sainte-Croix. Devenu adulte, il obtient un
DEC professionnel de 3 années en musique du cégep de Saint-Laurent en piano classique et pop ainsi
qu’en composition . Par la suite il complète des études universitaires en analyse et composition via
écriture ainsi qu’en piano et orgue classique au Conservatoire de Musique de Montréal. Entre-temps,
et tout au long de son évolution en tant que musicien et pianiste, il aura la chance de côtoyer
plusieurs maîtres du clavier dont Jacques Perron (directeur musical et compositeur pour Yvon
Deschamps, Louise forestier, Monique Leyrac, Pauline Julien), Arlette Banon 1er prix de Casa Blanca,
Yolanda Bellomia (1er prix de Rome), à l’orgue avec Raymond Daveluy (organiste à l’Oratoire) et
Gaston Arel au Conservatoire.
C’est en 1982 qu’Alain Jacques Coutu débute sa carrière de professeur de musique, offrant des cours
de piano, mais aussi de théorie et de solfège à une clientèle qui croît alors très rapidement. Après
s’être familiarisé avec le langage de la musique jazz et populaire en accompagnant les élèves de
l’école de chant que dirige sa mère, Alain Jacques Coutu se signale professionnellement au sein de
différents orchestres, dont le groupe Area 514 en 1985 avec Martin Fontaine (Elvis Story). Ses
services de repiqueur, d’arrangeur et de réalisateur de bandes sonores pour accompagnement, musique
publicitaire ou films documentaires, sont alors également de plus en plus en demande.
Depuis septembre 1989, A. Jacques Coutu enseigne à plus de 20 à 30 personnes par année, dont
plusieurs restant encore fidèles au rendez-vous hebdomadaire , même au-delà d’une dizaine d’années
de progression.
D’abord affilié à l’École de musique de Sainte-Croix, puis avec l’Académie de Musique du Québec
depuis plus de 25 ans déjà, A. Jacques Coutu s’est vu enseigner à des centaines d’élèves de tous les
âges et de toutes les cultures au fil des années, donnant la possibilité à plusieurs de passer avec
succès leurs examens académiques, d’être accepté au sein de programmes de musique au collège, à
l’université ou au Conservatoire.
À travers ses activités professionnelles, A. Jacques Coutu développera également d’autres projets
musicaux. Parmi ceux-ci, un projet de musique dite « acousmatique », qui s’est traduit par la
réalisation et l’autoproduction d’un album de pièces d’ambiance intitulé Décors Sonores (2001),
lequel en inspirera plus d’un dans le domaine, malgré des moyens de diffusion limités. Puis, par un
certain concours de circonstances, A. Jacques Coutu, ayant depuis toujours apprécié l’improvisation
musicale à travers ses propres expérimentations aux claviers, a été amené à organiser une série
d’activités « jams organisés » menant en 2006 à la fondation du Club Alternatif d’improvisation
Musicale (C.A.I.M.). Le C.A.I.M. est une initiative originale donnant l’opportunité à des musiciens
semi-professionnels parfois isolés de se rencontrer afin de développer leur talent en improvisation.
Soucieux de transmettre aux professeurs de la relève son savoir et son expérience en matière
d’enseignement de la musique, A. Jacques Coutu, devant une clientèle de plus en plus importante,
fonda en 2007 le Centre Musical Métropolitain. L’institution est dédiée à la mémoire de ses mère et
père, Liette Provost (pianiste, chanteuse et enseignante) et Yvon Coutu (chanteur, organisateur de
prestations lyriques et directeur de scène).